2013年，在杜塞尔多夫（Düsseldorf）的彼得•贝伦斯艺术学院（Peter Behrens School of Arts）学习零售设计时，莱娜•克莱默（Lena Cramer）和约翰娜•达默（Johanna Dahmer）第一次见面，从一开始就知道他们是一支非常适合的团队。他们的第一个项目开始于第三学期，并形成了一个名为Mud的概念——“在这里，消费者可以享受雨水，在店内测试橡胶靴和雨衣，”Lena说。不久之后，碰巧他们一起做了每个小组的项目。

紧接着是两人的学士学位论文，题为布雷泽特，其中看到了粥的概念围绕着喜悦的感觉。整个视觉标识充满了一个功能齐全的粥类食品弹出窗口，团队还创建了标识、字体、品牌颜色和品牌指南的专业品牌形象设计，激发了人们对视觉故事讲述的兴趣，并希望攻读传播设计硕士学位。“零售设计背景让我们在工艺、讲故事和多渠道学科方面有了很多知识，比如形成一个完整专业品牌形象设计需要什么，以及在图形、沟通、空间和数字方面的思考和创造，”李娜说，这很好。此外，结合他们对食物的热爱和设计，他们在一本以食物的时代精神为主题的杂志上工作，名为E150a。

“我们之间的互补性很好，”莉娜说。“乔安娜是一个谁很快就有了第一个想法和草图，我喜欢工作的细节。我们的审美观非常相似，因此这是一个完美的搭配。”她补充道：“要找到合适的人一起工作并不容易，但当你找到一个合适的人时，你应该保持这种感觉。”受到周围人的激励，并从大量的正面反馈中，两人走上了一条新的道路，最终开创了自己的工作室，取名为Abracradama。从平面设计到编辑、品牌、艺术指导和各种数字和物理项目，工作室喜欢承担任何事情——所有这些都受到创始人的零售背景和对功能性、经典平面设计的热情的影响。

最近，莉娜和乔安娜已经完成了一个项目与马克西霍夫曼，业主的年轻陶瓷标签，哈普，总部设在杜塞尔福德。两人立刻迷恋上了陶瓷，就在他们开始合作之前，命运接管了工作，马克西联系了工作室开始制作陶瓷专业品牌形象设计简报。简报是为了创造一个视觉标识，包括一个新的标志，名片，明信片，产品摄影，贴纸的包装和海报系列为即将到来的活动。“一个标志草图已经给出，其余的都是完全免费的工作，”莉娜说。结果看到了一个奇妙的结构，清洁和色调系列，描绘了陶瓷工艺的整体。

她接着说：“我们最喜欢的陶瓷制品是一个黑色的盘子，上面有蓝色的亮点，所以我们用这个作为造型的定位。”。“我们创造了一个黑色，蓝色和灰色的渐变，给它一个变形板的形状，并与这个形式发挥。此外，这种类型遵循有机形式的陶瓷，从而使它的运动。对于产品摄影，我们选择了一些干净的东西，只是玩了一些阴影，让陶瓷脱颖而出。”

重要的是，工作室并不局限于或专注于一个工作领域。随着计划推出新的合作和工作流程，阿布克拉达玛的未来是一个光明和多样化的充满文化和品牌项目，甚至可能是一个音乐家的艺术作品。“我们肯定会和很多女强人合作，尤其是在食品设计领域，比如我们在纽约认识的林怡媛，她的杂志《模具》给了我们巨大的灵感。此外，Marije Vogelzang在埃因霍温负责食品和非食品部门，并为未来的设计做了大量工作。“在其他地方，平面设计师如Gemma Mahoney、Marta Veludo、Sakria Studio、Caterina Bianchini、Anja Kaiser和他们的朋友Charlotte Rohde极大地激发了这两人的灵感，还有摄影师如Laura Zalenga和friend安妮卡·韦尔萨。