莆田VI设计公司的戴夫·科尔曼以设计师的眼光和插画家的灵魂来对待类型设计。他的字体和字体充满了个性和故事。戴夫最近在悉尼、墨尔本和布里斯班给希灵顿的学生们做了一次远程讲座，在分享他最喜欢的一些灵感和影响的同时，他还对自己的过程提出了见解。我们的学生带着一种强烈的感觉走了，类型设计是如何既好玩又非常严格的设计过程。在他的演讲中，戴夫赞扬了实验的重要性，考虑到字体的功能或目的，并记住检查两个单独的字母形式的结构，同时也采取鸟瞰他们如何共同坐在页面上操作。

戴夫的讲座是全班开始自己的类型设计之旅的完美跳板。在这次采访中，我们采访了戴夫，反思了他在演讲中分享的内容，深入挖掘了他的过程和职业生涯，并为任何想要设计第一种字体的人提供了一些很好的建议。继续阅读了解更多！

在你最近的客座演讲中，你谈到了如何开始字体设计和你的创作过程。你能告诉我们一些你是如何开始刻字和设计字体的吗？在2010年初，我的雷达上出现了文字，因为我的灵感来自杰西卡·希希、埃里克·马里诺维奇、詹姆斯·T·埃德蒙森等，他们过去和现在都在做非常酷的事情。我也认为社会媒体在那个时期的兴起促成了现代刻字的繁荣。

2013年，我在悉尼做了一年的初级平面设计师，在一小时的火车上，我会练习写字。我染上了虫子，从那以后就再也没有停止过写信。以我的平面设计背景，我已经熟悉Illustrator和钢笔工具。所以，不久我就开始学习将我的文字数字化，用贝塞尔曲线追踪，这样它们对向量格式的客户会更有用。不知怎的，在某个时刻，字体设计逐渐进入我的视线，我很快意识到我可以将我所学的许多技能（甚至编程，通过网页设计背景）应用到这门新学科中。我开始尝试设计自己的字体，很快就迷上了。

2015年，你参加了TypeParis项目。你能告诉我们更多关于你在那里的经历吗？你觉得你在这个项目中学到的最有价值的课程是什么？还有，在这样一次密集的学习经历中，有哪些出人意料的亮点？到目前为止，巴黎仍然是我人生中最有意义和最具挑战性的经历之一。我写了一些关于我在2015年项目中的时间的深度报道。

第一年，我有一个深刻的经历，我写信给项目的创始人让-弗朗索瓦-波切兹，请求允许我再次回来！从2016年到2018年，我在接下来的每一年都会参加并提供帮助，甚至在去年还享受了一些助教的职责。除了明显的字体设计技巧和商业秘密，与会者和导师之间的联系非常特殊。该项目在课堂环境中进行，由类型设计和创意艺术界的知名人士进行现场、内部访问。这有助于材料的触感，尽管有很多信息需要消化，但它感觉自己正在下沉。

巴黎体验的一个意想不到的乐趣是，莆田VI设计公司不认为我们任何一个第一年的与会者都会如此迅速地成为朋友。我们仍然保持联系，偶尔到世界各地访问。这是一个非常特殊和有意义的时间在一起，超越了单纯的技能和职业发展。在您的演示中，您谈到了如何在使用类型时找到形状的语言。你能多解释一下这个想法，并分享一些你在自己的实践中如何做到这一点的例子吗？

我想我们在生活中经常这样做，也许根本没想过。我们会考虑一双鞋如何搭配一件衬衫，或者一种配料如何搭配到某道菜中，甚至是合适的搭配方式，这取决于我们身在何处或与谁在一起。我认为造型语言在类型上是一样的。一旦我们理解并学会在字母的某些方面“看到”不同的声音或音调，我们就可以用一种非常有意识的方式来使用它们。以服务于简报和解决客户问题的方式。而且在一个系统中（比如在一个字体中）或者在一个锁上（比如一个字母）。